不可能的仙山: 冰逸

墨斋画廊荣幸地宣布：冰逸在墨斋的第二次个展”冰逸：不可能的仙山”将于2018年10月13日开幕。画廊的一层展厅将呈现冰逸的浸入式装置艺术《峨眉飞瀑》，并首次公开展示她的全新水墨绘画《波相考古学》系列。在三楼展厅，墨斋还将首次展出冰逸的绢本水墨绘画《不可能的仙山》系列，揭示了冰逸著写的《山水论》中的基本美学和概念悖论。

 2018年春天，冰逸在柳江完成了大地水墨项目《峨眉飞瀑》。在干涸的瀑布上，冰逸搭建了200米长的白色画布结构。墨的奔涌记录了它沿着天然垂直地质结构流淌而下的痕迹；在另一处，冰逸将巨幅宣纸铺满了一条无名山道，用水墨进行多次涂刷和渲染，并在以后的日子里，让宣纸和墨受到重力、风、湿度、气压、冷凝、雨水、阳光、地形等多重自然因素的随机影响，从而生长出天地之间的真切共鸣。

2015年至2017年，冰逸以日渐消失的北京胡同为主题，拍摄了电影三部曲《废墟》。这是目前能见到之最完整和清晰的水墨电影故事长片。《废墟》三部曲在复杂人物关系中，以现场激发和即兴方式进行创作。它通过前后十七次反复循环的现场拍摄，揭示出日常生活普遍蕴含的废墟属性。冰逸为电影写就了一部1600行的长诗剧本，名为：《废墟的十二种哲学》，发表于先锋文学杂志《花城》杂志2018年第二期。

在《波相考古学》系列作品中，冰逸用墨的暗光来探索“存在”这一动态系统中非线性或循环时间的科学概念。冰逸认为，艺术家将身体和神经系统的波动、循环圈或声音，与世界上无数嵌套及包含存在的声音产生共鸣。在这气韵、能量的共鸣之中，主体与客体之间的界限消失了。艺术家因此可以感知世界并被世界感知。

同时在展览中呈现的还有冰逸的古典绢本水墨新作《不可能的仙山》。她在这些作品中创造了这样一个似曾相识的朝代。并将其命名为“莲朝”。冰逸借《莲朝》系列手卷，创造了这个优美朝代“经、史、子、集”的各种形态。从皇帝诏书，到观星用经文，冰逸版本的“伪经”，是她通过绘画对诗文时空的完整制造。

在这套共九幅的手卷中，冰逸以精心绘制的写意山水和娟秀的小楷，或以诗歌的形式，阐述了《山水论》九章的内容。冰逸的《山水论》从本体论和未来学的角度，对中国山水画的历史和理论进行了全新阐释。冰逸在其中探讨了山水画理论的内在悖论和审美推演，展开了绘画创作、赏析和生活之间的关系。冰逸深信：山水是主观的投射，也是客观的现实；山水既是自然，又是文化的隐喻；而绘画既是创造又是消亡；山水是自觉的境界，也是无知觉的境界。冰逸笔下的山水是微观和宏观世界的互察，也阐释了人类跟山水之间注定的亲密又异化的关系。此外，在长达5米的绢上作品《一尘千山》中，冰逸从一粒尘埃中凝视万千宇宙，陈述了冰逸心中所见“无穷境”的世界，与2015 年巡展的手卷作品《囙：千里江山》相互相应。