墨斋画廊将荣幸地参加于2019年10月3日至7日期间于香港举办的Ink Asia水墨艺博。在K6+L3+L5展位上，墨斋将推出七位艺术家的精彩作品，其中包括：冰逸的《波相考古学》系列抽象山水以及笔触细腻精致的手卷作品；韩国艺术家金钟九以铁粉为墨所作的山水作品；李津80至90年代的早期经典作品以及单色大写意近作；彭康隆的赏石花卉作品；徐累的新作《消息树》；郑重宾的抽象纸上作品；以及曾小俊以盆景为题的新作等，为观众展现当代水墨多元化的艺术概念与丰富的表现形式。
冰逸（1975年生于北京）同时身兼建筑设计师、作家、策展人、文化评论家和社会活动家等身份，其丰富多元的艺术实践融合了她对生态学、科学、哲学、史学和美学等领域的兴趣，并涵盖了大地与环境艺术、特定场域的建筑－装置艺术、音乐与文学创作、水墨绘画以及行为表演艺术。她穿行于考古学家、网络创业者、文论家、大型城市项目规划师、电影导演、诗人、和画家等各种角色之间，而所有这些经历在与水墨相遇之后，结晶为璀璨透明的发光体。此次展出的抽象山水及手卷作品体现出冰逸对水墨媒介的驾驭与诠释，在抽象与具象，宏观与微观之间寻求艺术的本真。
韩国艺术家金钟九（Kim Jongku, 出生于1963年）的创作介于书法、绘画、雕塑和装置之间，所用媒介是磨成细粉的铁。对于金钟九来说，铁是现代物质文明的象征，是人类不断进步的愿望的集中体现。通过将固体铁转化成一种精细的力量，艺术家消除了它厚重性和侵略性，使它呈现出一种精致和而无常的物理形态，创造出绘画中的“墨水”。
李津（1958年生于天津）以描绘当代生活中的食、色主题而广为人知，但从2015年开始，他以更直抒胸臆的大写意风格创作黑白的水墨绘画，将多年对色彩细腻精心的渲染，升华和回归为“墨分五色”的精妙。李津使用特制的大毛笔，在地上或墙上肆意泼洒，集合笔墨技巧及媒材的敏感度和偶然性。作品的水墨效果极富表现力，介乎形象和抽象之间，令人联想到禅宗绘画以及梁楷、徐渭及八大山人等人的写意语言。此次水墨艺博期间，墨斋将着重展出李津80至90年代作品以及2015年所作的以大写意风格为主的黑白单色作品。
彭康隆（1962年出生于台湾花莲）1988于国立台北艺术学院水墨组毕业。他的作品虽以传统水墨为主，却融汇西方当代观点及东方山水哲学，开创独有个人风格：突破传统水墨框架，捕捉最原始的欲望，笔触下之作品华丽中尽见张狂。此次展出的设色山水作品率性洒脱，不夹带嘲讽或玩世意味，亦不执着于工笔灵巧，却流露本真，并展现其多元化的精湛笔法与构图。让人仿佛游走于他内心的山水世界，体会他的所见所感。
徐累（1963年生于江苏南通）是重要的新工笔艺术家，这种早在宋代就兴起的写实派宫廷绘画形式，在徐累的笔下反映了他对超现实主义和存在主义的兴趣，以及这些文学形式在具有革命性意识的历史发展中的地位。不同于实验水墨艺术家将材料、过程和抽象视为自然客观和经验主观索引的模式，徐累利用形状、色彩和叙事来传达个人的深层意识和共有的社会文化潜意识。他对历史场景中孤独且通常是非人类主体的细致入微的描绘，能唤起一种神秘和超现实主义的感受，开辟了一条融合诗歌意象和现实主义技巧，略带忧郁的现代文学新道路。此次Ink Asia期间展出的《消息树》以一高耸山峰置于画面正中，仿古代山石之形，拟明代书画大家董其昌之笔意。此峰周围则环绕以西画风格之山石，色彩艳丽夺目。董其昌之峰被西方山石围绕，恰似当今中国在西方势力重重包围下的地缘政治与文化形势。而徐累的“消息树”则主居客位，游弋于古与今，山水与国家这相互连接的不同现实之间。
郑重宾（1961年生于上海）融通中国传统水墨和西方抽象绘画，在系统地研究和分析了形象、质感、空间、动势、材料、几何形态这些东西方绘画所共有的基本要素后，郑重宾的作品使人直观地接感到物质的生命力。郑重宾最核心的艺术观念认为世界并不是静态的物质或类别的组成，而是一场永恒的流变，物质和能量在其中生灭往复。这个世界观是中国古代思想，尤其是道家思想的延续，它也成就了当代科学对于气候和社会行为等动态复杂系统、人工智能、量子物理等领域的探索，更衍生了程序艺术和大地艺术等当代艺术形式。
曾小俊（生于1954年）在晚明家具、文人器物和文人石方面无与伦比的收藏，使他成为当今中国收藏家、艺术家的理想典范。作为一名艺术家，曾小俊有一个明确的规则：他只画自己收藏的物品或者他亲眼看到的物品。在绘画中，他运用传统材料，如毛笔、水墨、宣纸以及传统矿物和植物颜料的结合，对题材进行渲染。对他来说，绘画是一种研究物品的方法。通过绘画，他能够吸收绘画对象的美学特质，并在这一过程中提高自己的艺术敏感度和创作过程中敏感性。这种追求精致和升华的实践被他称为“敏感主义”，在超越艺术家本人的经验的同时，涵盖了收藏家和严谨的艺术观察者的经验。此次Ink Asia期间展出的《小孤山馆藏盆景五》体现出曾小俊对盆景这一中国传统文人文化审美象征的兴趣，并通过自己艺术语言的转化将之入画，而在此过程之中更能深刻体悟自然之美及人与自然之间的微妙关联。
关于水墨艺博
水墨艺博是专为水墨艺术而全新推出的博览会，第一届水墨艺博于2015年12月在香港会议展览中心成功举行，而第五届亦将于3号展览厅，由2019年10月4至7日举行。水墨艺博由「国际艺展有限公司」所主办。「国际艺展有限公司」是香港广受推崇的艺术博览主办机构，旗下的「典亚艺博」已被国际市场公认为是亚洲最顶尖的国际艺术品博览会。水墨艺博旨在开拓一个全新、开放、自由互动的水墨艺术欣赏平台，为大家带来香港及其他亚洲国家的画廊及艺术家，展示出广泛且不同形式的的水墨艺术品。
关于墨斋
墨斋位于北京草场地，其使命是通过精心策划的展览项目，展现中国实验水墨对国际当代艺术的独特贡献。墨斋展览均由深度艺评、学术交流、中英双语出版和多媒体内容作为支持。墨斋每年举办三到四个展览，合作艺术家包括冰逸、戴光郁，何云昌、李津、李华生、王冬龄、杨诘苍、郑重宾，涵盖绘画、书法、雕塑、装置、行为、摄影、影像等多种媒介。自2012创立至今，墨斋多次被邀参与纽约军械库艺术展、香港巴塞尔艺术展、上海西岸艺术设计博览会等国际艺术活动，其代理作品已被大都会美术馆、洛杉矶郡艺术博物馆、香港M+博物馆等公共机构收藏。
